圣言的倾听者：法国电影《花落花开》

楚云婷 · 发表于 2018-11-26 23:12:30

这部开头也许令人略感沉闷的电影，讲述的是法国现代原始主义知名女画家塞拉菲娜·路易颇为奇特的生活与创作，不过，只要稍具耐心，法国艺术电影那独具诗意和深刻细腻的风格就会沁入心脾，使人不知不觉间全身心浸润其中，体验到一种无穷的魅力。

影片从1914年这一敏感和特别的年份开始：已到中年的塞拉菲娜非常清贫，她相貌平凡，以给人帮佣，靠洗衣、打扫卫生等维生。在这个离巴黎不远的小镇桑利斯，她独来独往，只有大自然才使她感到亲近和快乐。这位看上去如此卑微甚或有点猥琐的女人，上天却给了她绘画的才能。从来未受过正规艺术教育和训练的她，用自己独特的方式和材料作画，画面上稚拙而又与众不同的构图和色彩，具有很强的视觉冲击力。但是，像几乎所有的艺术天才一样，她那些不同凡响的画作，招来的是周围小市民肆无忌惮的嘲笑。

幸运的是，当年曾以慧眼独具，扶助过毕加索、卢梭、布拉克等伟大画家的德国作家、艺术评论家和收藏家的威廉·伍德，恰好在一战前夜来到了这个小镇，一次偶然的机会，他看到了塞拉菲娜的一幅作品，激赏之下，买下了她的全部画作。伍德鼓励塞拉菲娜继续创作，两人之间的相知相惜，孕育出一段真挚而又微妙的友谊。

不久，一战爆发，伍德仓惶逃出法国。塞拉菲娜重又陷入孤独，极度贫困的她常靠他人的施舍过活。然而，一种神秘的信念始终支撑着塞拉菲娜，使她在战火中坚持创作，在常人难以想像的艰难境况下向艺术的高峰攀登。作为一个虔诚的天主教徒，塞拉菲娜把作画视为上帝对她的召唤，在她那间昏暗的斗室里，她以无比的激情挥洒着画笔，她那罕见的执着和全身心的投入，既让人敬佩又令人生畏。

以为塞拉菲娜已死于战火的伍德，1927年偶然从报纸上看到了塞拉菲娜的消息。当他再次来到桑利斯镇，叩开那间斗室时，眼前的一切令他震撼了：在已入晚境的塞拉菲娜周围，是一幅幅当之无愧的杰作，画面上那一片片树叶、花朵和一串串果实，仿佛充溢着人和动物般的生命，显得异常鲜活、诡异和神秘。伍德立刻意识到，如今的塞拉菲娜已是毫无疑问的艺术大师了。

在伍德的帮助下，塞拉菲娜告别了过去那种贫困卑微的生活，进入了真正艺术家的圈子，开始享受到那种富裕体面的生活。可是，正当她为早已计划好的个人画展而疯狂地创作时，席卷整个西方世界的经济危机爆发了，她无限期盼的个人画展也因而被迫取消。不幸的是，塞拉菲娜在这一打击下却疯了，被送进了精神病院，直至去世。

当年的法国是世界艺术的中心，是现代艺术的发源地。艺术家们开始排除古典大师们在一个模拟的深层空间运用明暗手法造型的传统，过去所构想的“主题”已被一种新的绘画观念所取代，在画中，艺术家的感觉才是主题，不再需要别的存在物。塞拉菲娜的绘画被称为“现代原始主义”（又叫“素朴主义”），其重要代表人物还有亨利·卢梭、路易·维文、包尚、波布瓦等。他们用天真的或相对原始的技法来作画，使作品具有一种原始的魅惑力，深契现代主义绘画的神韵，对后世各国艺术家影响深远。

《花落花开》这部电影秉承了法国艺术电影所擅长的风格：从容不迫的节奏、巧妙娴熟的叙事技巧，在貌似自然主义的表演下蕴涵着浓郁的诗意，平淡的叙述风格里不乏法兰西民族特有的浪漫情怀和传奇色彩。该片在2009年法国恺撒电影节上荣获最佳影片、最佳女主角、最佳原创剧本、最佳电影配乐、最佳摄影、最佳布景、最佳服装七项大奖。

一默先生 · 发表于 2018-11-26 23:31:28

《花落花开》这部电影秉承了法国艺术电影所擅长的风格：从容不迫的节奏、巧妙娴熟的叙事技巧，在貌似自然主义的表演下蕴涵着浓郁的诗意，平淡的叙述风格里不乏法兰西民族特有的浪漫情怀和传奇色彩。该片在2009年法国恺撒电影节上荣获最佳影片、最佳女主角、最佳原创剧本、最佳电影配乐、最佳摄影、最佳布景、最佳服装七项大奖。