姜贻伟｜山气日夕佳，飞鸟相与还

海尔罕

编者按：姜贻伟先生的书法作品，以中国传统书法艺术的形式，呈现了中国古代诗歌的深邃与韵味。这些作品不仅展现了姜先生精湛的书法技艺，更是一次跨越时空的文化对话，将古人的情感与自然景观的描绘，通过笔墨的流转呈现于观者面前。陶渊明的《饮酒.其五》以其淡泊明志、宁静致远的人生哲学，传递了超脱世俗、归隐自然的生活理想。孟浩然的《夏日浮舟过陈大水亭》则以夏日泛舟的闲适，勾勒出一幅宁静的田园风光，反映了诗人对自然和谐生活的向往。周邦彦的《苏幕遮.燎沉香》以细腻的笔触描绘了室内焚香的宁静与室外自然景色的交融，营造了一种静谧而深远的意境。而杨万里的《送使客夜归》则以夜晚送别的场景，表达了诗人对友情的珍视与不舍。《长歌行》（青青园中葵）以园中葵的生机勃勃，比喻人生的活力与成长，展现了积极向上的生命态度。曹操的《步出夏门行》则以其豪迈的气概，表现了诗人的政治抱负与英雄气概。杜甫的《登高》通过登高远望的场景，抒发了诗人对国家和人民的忧虑与关怀，而《春望》则在春天的背景下，表达了诗人对战争破坏的哀伤与对和平的渴望。这些书法作品不仅是对古代诗歌的致敬，也是对中国传统文化的传承与发扬。姜贻伟先生以其书法，让古诗词的意境与情感得以在当代继续流传，为观者提供了一次心灵与历史的交流。愿这些书法作品能够激发我们对古代文学的热爱，引导我们深入探索中国传统文化的丰富内涵，同时也为现代生活增添一份古典的雅致与宁静。（海尔罕）

陶渊明诗《饮酒.其五》

孟浩然诗《夏日浮舟过陈大水亭》

周邦彦词《苏幕遮.燎沉香》

杨万里谢《送使客夜归》

古诗《长歌行》（青青园中葵）

曹操诗《步出夏门行》

杜甫诗《登高》

杜甫谢《春望》

海尔罕

姜贻伟先生的章草书法作品，以“山气日夕佳，飞鸟相与还”为题，不仅是对陶渊明《饮酒.其五》中名句的再现，更是将多位古代诗人、词人的佳作以书法形式展现，构成了一次跨越时空的艺术对话。

首先，陶渊明的《饮酒.其五》是其归隐田园后的代表作，表达了诗人远离尘嚣、寄情山水的超然情怀。姜贻伟先生的书法作品，以其独特的章草笔法，将这种超脱与自在表现得淋漓尽致。笔触间的自由挥洒，恰如诗人心中的那份宁静与自在。

孟浩然的《夏日浮舟过陈大水亭》则描绘了夏日泛舟的闲适景象，姜贻伟先生的书法作品，通过墨色的深浅变化，将夏日的清凉与宁静呈现得栩栩如生。每一笔都似乎带着水波的涟漪，让人仿佛置身于那宁静的湖面之上。

周邦彦的《苏幕遮.燎沉香》是一首描写室内焚香与室外自然景色交融的词作。姜贻伟先生的书法作品，以其章草的流畅线条，将词中的静谧与深远意境表现得恰到好处。笔法中的转折与停顿，宛如词中情感的起伏，给人以无限的遐想。

杨万里的《送使客夜归》则以夜晚送别的场景，表达了诗人对友情的珍视与不舍。姜贻伟先生的书法作品，通过笔力的强弱变化，将这种情感的深沉与真挚表现得淋漓尽致。

《长歌行》中的“青青园中葵”一句，以园中葵的生机勃勃，比喻人生的活力与成长。姜贻伟先生的书法作品，以其章草的灵动笔触，将这种积极向上的生命态度表现得生动鲜明。

曹操的《步出夏门行》以其豪迈的气概，表现了诗人的政治抱负与英雄气概。姜贻伟先生的书法作品，以其章草的雄浑笔力，将这种英雄气概表现得气势磅礴。

杜甫的《登高》与《春望》则是两首充满忧国忧民情感的诗作。姜贻伟先生的书法作品，以其章草的细腻笔法，将诗人的忧虑与关怀表现得深沉而真挚。每一笔都似乎承载着诗人的千钧之情，让人感受到那份沉甸甸的责任感。

总体而言，姜贻伟先生的章草书法作品，不仅展现了其深厚的书法功底，更通过书法这一艺术形式，将古代诗人、词人的佳作赋予了新的生命。这些作品不仅是对古代文学的致敬，也是对中国传统文化的传承与发扬。通过这些书法作品，我们不仅能够感受到古代诗歌的韵味，更能够体会到书法艺术的独特魅力。

海尔罕

编者按：姜贻伟先生的书法作品，以中国传统书法艺术的形式，呈现了中国古代诗歌的深邃与韵味。这些作品不仅展现了姜先生精湛的书法技艺，更是一次跨越时空的文化对话，将古人的情感与自然景观的描绘，通过笔墨的流转呈现于观者面前。陶渊明的《饮酒.其五》以其淡泊明志、宁静致远的人生哲学，传递了超脱世俗、归隐自然的生活理想。孟浩然的《夏日浮舟过陈大水亭》则以夏日泛舟的闲适，勾勒出一幅宁静的田园风光，反映了诗人对自然和谐生活的向往。周邦彦的《苏幕遮.燎沉香》以细腻的笔触描绘了室内焚香的宁静与室外自然景色的交融，营造了一种静谧而深远的意境。而杨万里的《送使客夜归》则以夜晚送别的场景，表达了诗人对友情的珍视与不舍。《长歌行》（青青园中葵）以园中葵的生机勃勃，比喻人生的活力与成长，展现了积极向上的生命态度。曹操的《步出夏门行》则以其豪迈的气概，表现了诗人的政治抱负与英雄气概。杜甫的《登高》通过登高远望的场景，抒发了诗人对国家和人民的忧虑与关怀，而《春望》则在春天的背景下，表达了诗人对战争破坏的哀伤与对和平的渴望。这些书法作品不仅是对古代诗歌的致敬，也是对中国传统文化的传承与发扬。姜贻伟先生以其书法，让古诗词的意境与情感得以在当代继续流传，为观者提供了一次心灵与历史的交流。愿这些书法作品能够激发我们对古代文学的热爱，引导我们深入探索中国传统文化的丰富内涵，同时也为现代生活增添一份古典的雅致与宁静。

海尔罕

陶渊明的《饮酒.其五》是其《饮酒》系列诗作中的一篇，以其淡泊明志、超然物外的情怀，展现了诗人归隐田园后的生活态度和哲学思考。

诗的开篇“结庐在人境，而无车马喧”，便以对比手法，描绘了诗人虽居于纷扰的人间，却能保持内心的宁静，不受外界喧嚣的干扰。这种对比，不仅体现了诗人的生活环境，更反映了其超脱的心态。

接下来的“问君何能尔？心远地自偏”，诗人自问自答，表达了“心远”即心志远离世俗，自然能超然于世外的哲学思想。这里的“心远”，既是诗人对内心世界的追求，也是对读者的一种启示。

诗中的“采菊东篱下，悠然见南山”，是全诗最著名的句子之一。诗人通过采摘菊花的动作，将读者带入一个宁静而悠远的田园景象中，而“悠然见南山”更是以一种不经意的目光，描绘了一幅与世无争、与自然和谐共处的画面。

最后，“山气日夕佳，飞鸟相与还”两句，以山间气象和归巢的飞鸟，象征了诗人内心的宁静与自由。这里的“日夕佳”不仅指自然景色的美好，也隐喻了诗人内心的平和与满足。

整首诗语言平易近人，意境深远，通过对田园生活的描绘，传达了诗人对简朴自然生活的向往和对世俗名利的淡泊。陶渊明的这种人生态度和哲学思考，对后世产生了深远的影响，成为中国文学史上的一座丰碑。

《饮酒.其五》不仅是陶渊明诗歌艺术的代表，也是其人生哲学的集中体现。在现代社会，这首诗依然具有启发人心的力量，引导人们在快节奏的生活中寻找内心的宁静，追求精神的自由和超脱。

海尔罕

孟浩然的《夏日浮舟过陈大水亭》是一首描绘夏日泛舟游玩的诗作，以其清新脱俗的意境和细腻的情感表达，展现了诗人对自然美景的热爱和对闲适生活的向往。

诗的开篇“水亭凉气多”，即以简洁的语言勾勒出水亭周围的清凉氛围，为读者提供了一个避暑的好去处。接着，“闲棹晚来过”描绘了诗人在傍晚时分，悠闲地划船经过水亭的情景，体现了诗人的闲适心情。

“涧花犹未发”，诗人观察到山涧中的花儿尚未开放，这里的“犹未发”不仅描绘了季节的特点，也反映了诗人对自然变化的细腻感受。“暑气自相和”则表明尽管是夏天，但由于水亭周围的环境，暑气并不显得过于炎热，而是与周围的自然景色和谐相融。

“山果落时惊鸟雀”，这句诗通过山果落下惊起鸟雀的细节，展现了夏日山中的生动画面，同时也传达了一种宁静中的生机。“石泉鸣处溅菖蒲”，则以石泉的声响和溅起的水花，描绘了一幅清新脱俗的自然景观。

最后，“漾舟人自娱”，诗人以“漾舟”即泛舟的动作，表达了自己沉浸在这自然美景中，自得其乐的心情。这里的“人自娱”不仅体现了诗人的个人情感，也反映了一种与世无争、返璞归真的生活态度。

整首诗通过对夏日水亭、山涧、山果、石泉等自然景物的描绘，构建了一个清凉、宁静而又充满生机的夏日景象。诗人的情感与自然景色相互交融，展现了一种超脱世俗、亲近自然的生活理想。孟浩然的这首诗以其清新的意境和细腻的情感，成为中国山水田园诗中的佳作。

海尔罕

周邦彦的《苏幕遮·燎沉香》是一首著名的宋代词作，以其精致的意象和深邃的情感，描绘了词人对往昔时光的怀念和对人生无常的感慨。

开篇“燎沉香，消溽暑”，以沉香的熏烧来驱散夏日的潮湿与热气，营造出一种优雅而宁静的氛围。这种细腻的感官体验，不仅反映了词人的生活环境，也暗示了其内心的平和与超然。

“鸟雀呼晴，侵晓窥檐语”，通过鸟雀的活泼和清晨的窥视，词人描绘了一个生机勃勃的清晨景象。这里的“呼晴”和“窥檐语”赋予了鸟雀以人性化的特征，增强了词的生动性和感染力。

“叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举”，这几句通过对初阳、宿雨、清圆的水面和风中摇曳的荷叶的描绘，展现了一幅清新脱俗的夏日景色。词人对自然美的捕捉和表现，显示了其敏锐的观察力和高超的艺术造诣。

“故乡遥，何日去”，词人的情感在这里发生了转变，由对自然美景的欣赏转向了对故乡的深深怀念。这种情感的跳跃，表现了词人内心的复杂性和对过往时光的无尽眷恋。

“家住吴门，久作长安旅”，通过提及自己的故乡吴门和长期居住的长安，词人表达了对家乡的思念和对漂泊生活的无奈。这里的“久作长安旅”不仅描绘了词人的生活状态，也反映了其对身份和归属的思考。

结尾“五月渔郎相忆否？小楫轻舟，梦入芙蓉浦”，词人以五月的渔郎和轻舟入梦的意象，结束了全词。这种梦幻般的结尾，既表现了词人对故乡的深切思念，也体现了其对人生如梦的感慨。

整体而言，《苏幕遮·燎沉香》以其精致的意象、细腻的情感和深邃的思考，展现了周邦彦卓越的词作才华。这首词不仅反映了宋代文人的生活情趣，也表达了他们对人生、故乡和时光流逝的深刻感悟。

海尔罕

杨万里的《送使客夜归》是一首表达送别情感的诗作，以其真挚的情感和细腻的描绘，展现了诗人对友人离别时刻的不舍与深情。

诗的开篇可能以夜晚的景象为背景，借助夜色的静谧和深沉来衬托离别的情绪。杨万里以其独特的观察力和感受力，捕捉了夜晚的细微之处，如月光、星光或是灯火，这些元素在他的笔下变得生动而富有情感。

在诗中，诗人可能会描述送别的场景，如友人即将离去的步伐、夜风中飘动的衣袂，或是彼此间的低语和沉默。这些细节的描写，不仅增强了诗的感染力，也深化了读者对诗人情感的共鸣。

“夜归”这一主题，不仅指友人的归途，也隐喻着诗人内心的回归。在送别友人之后，诗人可能独自面对漫长的夜晚，这种孤独感和对友情的珍视，使得诗的情感层次更加丰富。

杨万里的这首诗，通过夜晚的景象和送别的场景，传达了一种淡淡的忧伤和深深的怀念。诗中的语言可能既朴素又充满力量，情感表达既直接又留有余地，让读者在体会诗人情感的同时，也能沉浸在诗的意境之中。

整体而言，《送使客夜归》是一首情感真挚、意境深远的佳作，不仅展现了杨万里作为诗人的才华，也体现了他对友情的珍视和对人生离别的深刻感悟。通过这首诗，我们能够感受到诗人在宁静的夜晚对友情的无限眷恋和对人生无常的哲思。由于未提供具体诗句，以上赏析基于对杨万里诗歌风格的一般理解。

海尔罕

《长歌行》是一首汉代乐府民歌，其内容表达了对时光流逝的感慨和对人生哲理的思考。以下是对这首诗的赏析：

开篇“青青园中葵”以园中生机勃勃的葵花作为比喻，展现了生命的活力和自然界的美好。葵花的青翠欲滴，不仅描绘了一幅生动的田园风光，也象征着青春和希望。

接下来的诗句“朝露待日晞”，通过朝露的短暂和日光的照耀，暗喻了生命的脆弱和时光的易逝。朝露的消失，如同人生的无常，提醒人们珍惜时间。

诗中“阳春布德泽，万物生光辉”，通过春天的阳光和万物的生长，表达了自然界的恩泽和生命的蓬勃。这里的“阳春”和“德泽”不仅指自然界的春天，也隐喻了人生的黄金时期，充满了机遇和可能性。

“常恐秋节至，焜黄华叶衰”，诗人的情绪由前面的乐观转向了忧虑。对秋天的到来和万物凋零的恐惧，反映了对衰老和死亡的无奈，也体现了对人生无常的深刻认识。

最后，“百川东到海，何时复西归”以及“少壮不努力，老大徒伤悲”，通过自然界的百川归海不复回，比喻了时间的不可逆转和青春的宝贵。这里诗人呼吁人们在年轻时应当努力奋斗，否则到了老年就只剩下遗憾和悲伤。

整首《长歌行》通过自然景象的描绘和对人生哲理的思考，传达了珍惜时光、积极进取的主旨。诗中的语言朴实而富有哲理，情感真挚而引人深思，是中国古代诗歌中的佳作。通过对这首诗的赏析，我们能够感受到古人对自然规律的观察和对人生意义的探索，以及他们对时间流逝的敏感和对生命价值的重视。

海尔罕

曹操的《步出夏门行》是一首著名的边塞诗，展现了诗人的豪迈情怀和对国家边疆的关切。以下是对这首诗的赏析：

背景与情感：
《步出夏门行》反映了曹操在北方边疆巡视时的所见所感。诗中透露出诗人对辽阔边疆的赞美，同时也表达了他对国家安危的忧虑和对战争的深刻思考。

开篇与景象：
诗的开篇“对酒当歌，人生几何”以豪放的笔触，提出了人生短暂、应当及时行乐的哲学思考。这种对人生无常的感慨，为整首诗奠定了一种悲壮的基调。

战争与边塞：
接着，曹操通过对边塞景象的描绘，如“譬如朝露，去日苦多”，比喻战争的残酷和生命的脆弱。诗中对边塞的描写，如“慨当以慷，忧思难忘”，不仅展现了边塞的荒凉，也反映了诗人对战争带来的苦难的深刻感受。

英雄气概：
诗中“何以解忧？唯有杜康”表达了诗人借酒浇愁的无奈，同时也透露出他的英雄气概。曹操以自己的方式，表达了对战争与和平的复杂情感。

哲理与反思：
《步出夏门行》不仅是对边塞风光的描写，更是对人生、战争和英雄理想的深刻反思。诗中的“青青子衿，悠悠我心”等句，表现了诗人对年轻一代的期望和对国家未来的忧虑。

结尾与展望：
诗的结尾部分，如“周公吐哺，天下归心”，借用周公的典故，表达了曹操对实现国家统一和人民安居乐业的渴望。这种对未来的展望，体现了诗人的政治抱负和对和平秩序的向往。

艺术特色：
从艺术角度看，《步出夏门行》以其雄浑的气势、深沉的情感和哲理的思考，展现了曹操作为政治家和军事家的胸怀。诗中运用了丰富的比喻和典故，语言凝练而富有力度，情感真挚而不失豪迈。

整体而言，《步出夏门行》是曹操诗歌创作中的杰出代表，它不仅反映了诗人的个性和时代精神，也体现了他深邃的思想和卓越的文学才华。通过对这首诗的赏析，我们能够更加深入地理解曹操这位历史人物复杂的内心世界和他对时代的深刻洞察。

海尔罕

杜甫的《登高》是一首表达深沉忧国忧民情感的诗作，以其精湛的艺术手法和深刻的思想内容，成为中国文学史上的经典。

开篇“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”，以生动的自然景象描绘，勾勒出一幅秋天的萧瑟图景。风的急促、天的高远、猿猴的哀鸣和鸟儿的飞翔，共同构成了一种悲壮的氛围，为全诗的情感基调奠定了基础。

接着，“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，通过对落木和长江的描写，杜甫不仅展现了秋天的壮阔景象，更隐喻了世事的无常和历史的无情。落木的萧萧声和长江的滚滚流动，象征着时间的流逝和社会的动荡。

诗中的“万里悲秋常作客，百年多病独登台”，诗人以自己的亲身感受，表达了对国家动荡和个人命运的感慨。“万里”和“百年”这两个词，分别代表了空间上的广阔和时间上的漫长，强调了诗人的孤独和无奈。

最后，“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”，诗人以自己斑白的双鬓和放下的酒杯，形象地表现了内心的苦闷和生活的艰辛。这种由外及内的转变，使得诗的情感更加深沉，也反映了诗人对时局的无力感和对未来的悲观。

《登高》这首诗在艺术上具有很高的成就。它采用了典型的律诗形式，语言凝练而富有力度，意象生动而充满象征意义。诗中的情景交融，情由景生，使得诗歌既有宏大的气势，又有细腻的情感。

整体而言，《登高》不仅是杜甫个人情感的真实抒发，更是对那个时代社会现实的深刻反映。这首诗以其深沉的情感、宏大的构思和精湛的艺术手法，成为中国古代诗歌中的瑰宝，影响了无数后来的诗人和读者。通过对这首诗的赏析，我们能够感受到杜甫作为“诗圣”的伟大情怀和卓越才华。