姜贻伟｜莫道桑榆晚，为霞尚满天（书帖九帧）

姜贻伟

莫道桑榆晚，为霞尚满天
书法：姜贻伟

水龙吟•黄州梦过栖霞楼

苏轼

      闾丘大夫孝终公显尝守黄州，作栖霞楼，为郡中胜绝。元丰五年，余谪居黄。正月十七日，梦扁舟渡江，中流回望，楼中歌乐杂作。舟中人言：公显方会客也。觉而异之，乃作此词，盖越调鼓笛慢。公显时已致仕在苏州。

      小舟横截春江，卧看翠壁红楼起。云间笑语，使君高会，佳人半醉。危柱哀弦，艳歌余响，绕云萦水。念故人老大，风流未减，独回首、烟波里。推枕惘然不见，但空江、月明千里。五湖闻道，扁舟归去，仍携西子。云梦南州，武昌东岸，昔游应记。料多情梦里，端来见我，也参差是。

留真人东山还

沈约

连峰竟无已，积翠远微微。

寥戾野风急，芸黄秋草腓。

我来岁云暮，于此怅怀归。

霜雪方共下，宁止露沾衣。

待余两岐秀，去去掩柴扉。

赠郑处士

许浑

道傍年少莫矜夸，心在重霄鬓未华。

杨子可曾过北里，鲁人何必敬东家。

寒云晓散千峰雪，暖雨晴开一径花。

且卖湖田酿春酒，与君书剑是生涯。

采莲曲

齐己

越溪女，越江莲，
齐菡萏，双婵娟。

嬉游向何处，采摘且同船。

浩唱发容与，清波生漪涟。

时逢岛屿泊，几共鸳鸯眠。

襟袖既盈溢，馨香亦相传。

薄暮归去来，苎罗生碧烟。

早发竹下

范成大

结束晨妆破小寒，跨鞍聊得散疲顽。

行冲薄薄轻轻雾，看放重重叠叠山。

碧穗吹烟当树直，绿纹溪水趁桥湾。

清禽百啭似迎客，正在有情无思间。

桃花

齐己

千株含露态，何处照人红。

风暖仙源里，春和水国中。

流莺应见落，舞蝶未知空。

拟欲求图画，枝枝带竹丛。

南浦•春水

张炎

      波暖绿粼粼，燕飞来、好是苏堤才晓。鱼没浪痕圆，流红去、翻笑东风难扫。荒桥断浦，柳阴撑出扁舟小。回首池塘青欲遍，绝似梦中芳草。

      和云流出空山，甚年年净洗，花香不了？新绿乍生时，孤村路、犹忆那回曾到。余情渺渺，茂林觞咏如今悄。前度刘郎归去后，溪上碧桃多少。

谢中上人寄茶

齐己

春山谷雨前，并手摘芳烟。

绿嫩难盈笼，清和易晚天。

且招邻院客，试煮落花泉。

地远劳相寄，无来又隔年。

酬乐天咏老见示
刘禹锡

人谁不顾老，老去有谁怜。
身瘦带频减，发稀冠自偏。
废书缘惜眼，多灸为随年。
经事还谙事，阅人如阅川。
细思皆幸矣，下此便翛然。
莫道桑榆晚，为霞尚满天。

海尔罕

苏轼的《水龙吟·黄州梦过栖霞楼》是一首充满梦幻色彩和深情回忆的词作。以下是对这首词的赏析：

**情感表达：**
这首词通过梦境的叙述，表达了词人对故人的深切怀念和对往昔时光的无限留恋。词中“念故人老大，风流未减，独回首、烟波里”抒发了词人对旧友的思念之情，以及对逝去青春的感慨。

**艺术手法：**
苏轼运用了丰富的艺术手法，如“小舟横截春江，卧看翠壁红楼起”以生动的景象开篇，营造出一种宁静而梦幻的氛围。同时，“云间笑语，使君高会，佳人半醉”则通过声音和色彩的描绘，展现了宴会的热闹和欢乐。

**意象运用：**
词中意象丰富，如“危柱哀弦，艳歌余响，绕云萦水”利用音乐和自然景观的结合，形成了一种凄美而悠扬的画面，增强了词的艺术效果。

**结构布局：**
整首词的结构清晰，从梦境的描绘到醒来的惘然，再到对旧友的追忆，层层递进，情感逐渐升华，最终以“也参差是”收尾，留给读者无限的遐想空间。

**语言特色：**
苏轼的语言精炼而富有韵味，如“推枕惘然不见，但空江、月明千里”简洁而充满意境，让人感受到词人内心的失落和寂寞。

**主题深刻：**
这首词的主题深刻，不仅仅是对故人的思念，更是对人生无常、时光流逝的感慨。通过梦境与现实的对比，词人表达了对过往美好时光的怀念和对现实的无奈。

总体来说，《水龙吟·黄州梦过栖霞楼》是苏轼词作中的佳作，以其独特的艺术魅力和深刻的情感表达，展现了词人卓越的文学才华和对人生哲理的深刻思考。

海尔罕

沈约的《留真人东山还》是一首充满自然景观描绘和深沉情感表达的诗作。以下是对这首诗的赏析：

**自然景观的描绘：**
诗中“连峰竟无已，积翠远微微”描绘了连绵不绝的山峰和远处朦胧的翠绿，展现了一幅宏伟而遥远的自然景色。诗人通过这种描绘，传达出对自然之美的赞美和对广阔天地的向往。

**季节变化的感知：**
“寥戾野风急，芸黄秋草腓”表现了秋天的景象，野风急促，草木枯黄，传递出一种秋天的萧瑟之感。诗人通过对季节变化的细腻观察，反映了时间的流逝和自然界的更迭。

**个人情感的抒发：**
“我来岁云暮，于此怅怀归”表达了诗人在年末时分，面对这壮阔的自然景色，内心涌现出的归乡之情和怅然若失的情感。这种情感的抒发，增添了诗作的深度和感染力。

**对未来的期待：**
“霜雪方共下，宁止露沾衣”进一步强化了季节更迭的意象，霜雪的降临预示着冬天的到来，而露水沾衣则是一种对自然现象的细腻捕捉。诗人在这里表达了对自然规律的尊重和对未来的某种期待。

**归隐生活的向往：**
“待余两岐秀，去去掩柴扉”中的“两岐秀”可能指的是两种美好的事物或成就，而“去去掩柴扉”则表达了诗人对归隐田园生活的向往。这种归隐的愿望，反映了诗人对纷扰尘世的超脱和对宁静生活的渴望。

**语言和风格：**
沈约的语言简练而富有意境，风格清新自然。整首诗的韵律和谐，节奏明快，给人以美的享受。

**主题和情感：**
这首诗的主题是诗人对自然景观的赞美、对季节变化的感慨、对归乡之情的抒发以及对归隐生活的向往。情感真挚而深沉，通过对自然和季节的描写，反映了诗人的内心世界。

总体来说，《留真人东山还》是沈约的一首优秀诗作，以其生动的自然描写、真挚的情感表达和对归隐生活的向往，展现了诗人独特的艺术风格和深刻的思想情感。

海尔罕

许浑的《赠郑处士》是一首赠别诗，通过对郑处士的赠言，表达了诗人对友人的期望和对人生态度的思考。以下是对这首诗的赏析：

主题思想：
这首诗的主题在于勉励友人，不要自满自夸，应保持内心的高远和追求，同时也表达了诗人对隐逸生活的向往。

情感表达：
诗中“道傍年少莫矜夸，心在重霄鬓未华”表达了对年轻一代的期许，不要因为一时的成就而自满，而应有更高的追求和理想。“且卖湖田酿春酒，与君书剑是生涯”则流露出诗人对与友人共度隐逸生活的向往。

意象运用：
“寒云晓散千峰雪，暖雨晴开一径花”两句，运用了生动的自然意象，描绘了一幅冬日清晨云雾散去，阳光照耀下花开满径的美丽景象，富有诗意。

艺术手法：
许浑在这首诗中运用了对比和反问的手法。如“杨子可曾过北里，鲁人何必敬东家”通过反问，表达了对世俗名利的淡泊和对个人价值的肯定。

语言风格：
诗的语言清新自然，意境优美，如“寒云晓散千峰雪，暖雨晴开一径花”两句，不仅对仗工整，而且形象生动，给人以美的享受。

结构布局：
诗的结构紧凑，从对友人的勉励到对隐逸生活的描绘，再到对自然景色的赞美，层层递进，情感逐渐升华。

社会意义：
这首诗反映了诗人对当时社会风气的批判和对个人品德修养的重视，鼓励人们追求内心的高远，不随波逐流。

总体来说，《赠郑处士》是许浑的一首佳作，以其深刻的主题思想、优美的意象、清新的语言和精巧的艺术手法，展现了诗人的高洁人格和对隐逸生活的向往，同时也传达了对友人的深情厚谊。

海尔罕

齐己的《采莲曲》是一首描绘江南水乡女子采莲情景的诗歌，充满了生活气息和自然之美。以下是对这首诗的赏析：

情感表达：
诗中通过对越溪女采莲的描写，传达了一种愉悦和宁静的情感。女子们在江上采莲的欢乐情景，让人感受到一种与自然和谐共处的美好。

意象运用：
“越溪女，越江莲，齐菡萏，双婵娟”等句中，运用了丰富的意象，如“菡萏”（未开的莲花）和“婵娟”（形容女子美丽），形成了自然景物与人物美貌的和谐对比。

自然景观的描绘：
诗中“浩唱发容与，清波生漪涟”等句，生动描绘了水面上清波荡漾、歌声飞扬的景象，展现了一幅动人的江南水乡画面。

人物形象的塑造：
“时逢岛屿泊，几共鸳鸯眠”通过与鸳鸯的比喻，塑造了采莲女们纯洁、美好的形象，同时也暗示了她们之间亲密无间的友情。

语言风格：
齐己的语言清新自然，节奏明快，如“嬉游向何处，采摘且同船”等句，给人以轻松愉悦之感。

结构布局：
诗的结构清晰，从采莲女的出发到采莲的过程，再到归去的情景，层层递进，完整地展现了采莲活动的全过程。

文化背景：
采莲是江南地区传统的活动之一，诗中所描绘的景象反映了当时社会的风俗习惯，具有一定的文化价值。

主题深刻：
这首诗不仅仅是对采莲活动的描写，更通过这一活动展现了人与自然和谐相处的理念，以及对美好生活的向往。

总体来说，《采莲曲》是齐己的一首描绘江南水乡风情的佳作，以其生动的意象、清新的语言和深刻的主题，展现了一幅充满生活气息和自然之美的画卷，给人以美的享受和情感的共鸣。

海尔罕

成大的《早发竹下》是一首描绘清晨出行的诗，通过细腻的笔触表现了诗人对自然景色的欣赏和内心情感的抒发。以下是对这首诗的赏析：

情感表达：
诗中“结束晨妆破小寒，跨鞍聊得散疲顽”表达了诗人清晨起床，准备出行的情景，以及通过骑马来驱散疲惫的心情。这种表达透露出诗人对生活的热爱和对自然美景的向往。

意象运用：
“行冲薄薄轻轻雾，看放重重叠叠山”中，“薄薄轻轻雾”和“重重叠叠山”构成了朦胧与壮观的对比，展现了清晨时分特有的自然景观。

自然景观的描绘：
“碧穗吹烟当树直，绿纹溪水趁桥湾”通过“碧穗”、“吹烟”、“绿纹溪水”等意象，生动地描绘了一幅清新、宁静的田园风光画面，充满了生机与活力。

语言风格：
范成大的语言清新自然，形象生动，如“清禽百啭似迎客”，用“清禽百啭”形容鸟鸣，给人以悦耳动听之感，使得整首诗的意境更加鲜明。

结构布局：
诗的结构紧凑，从准备出行到路上的景色，再到鸟鸣的描写，层层递进，情感逐渐升华，最终以“正在有情无思间”收尾，留给读者无限的遐想空间。

主题深刻：
这首诗的主题在于表现诗人对自然美景的热爱和内心情感的抒发。通过清晨出行的描写，诗人传达了一种超脱尘世、与自然和谐共处的生活态度。

艺术手法：
范成大在这首诗中运用了丰富的艺术手法，如拟人、比喻等，使得诗歌的意象更加鲜明，情感更加丰富。

总体来说，《早发竹下》是范成大的一首优秀诗作，以其生动的意象、清新的语言和深刻的主题，展现了诗人对自然美景的热爱和对生活的积极态度，给人以美的享受和情感的共鸣。

海尔罕

齐己的《桃花》是一首以桃花为题材的诗，通过对桃花的描绘，表现了春天的美好和诗人对自然美景的热爱。以下是对这首诗的赏析：

情感表达：
诗中“千株含露态，何处照人红”表达了诗人对桃花盛开景象的赞美，同时也透露出诗人对春天生机勃勃的景象的喜爱。

意象运用：
“风暖仙源里，春和水国中”运用了“仙源”和“水国”的意象，将桃花的生长环境描绘得如梦如幻，增添了一种超凡脱俗的美感。

自然景观的描绘：
“流莺应见落，舞蝶未知空”通过“流莺”和“舞蝶”的动态描写，展现了春天桃花树下生机盎然的景象，使得画面更加生动。

语言风格：
齐己的语言简洁而富有韵味，如“千株含露态”和“枝枝带竹丛”等句，既形象生动，又富有诗意。

结构布局：
诗的结构清晰，从桃花的盛开到春天的景象，再到诗人想要将这美景画下来的愿望，层层递进，情感逐渐升华。

主题深刻：
这首诗的主题在于表现春天桃花盛开的美景以及诗人对自然美景的热爱和向往。通过桃花的描绘，诗人传达了对春天生机勃勃的赞美。

艺术手法：
齐己在这首诗中运用了丰富的艺术手法，如拟人、比喻等，使得诗歌的意象更加鲜明，情感更加丰富。

结尾巧妙：
诗的结尾“拟欲求图画，枝枝带竹丛”表达了诗人想要将这美丽的桃花景象画下来的愿望，同时也巧妙地点出了桃花与竹丛相映成趣的美景。

总体来说，《桃花》是齐己的一首描绘春天桃花美景的佳作，以其生动的意象、清新的语言和深刻的主题，展现了诗人对自然美景的热爱和对春天生机勃勃的赞美，给人以美的享受和情感的共鸣。

海尔罕

张炎的《南浦•春水》是一首以春水为主题的词，通过丰富的意象和细腻的情感，展现了春天的生机与美丽。以下是对这首词的赏析：

情感表达：
词中“波暖绿粼粼，燕飞来、好是苏堤才晓”等句，表达了词人对春天温暖气息的喜爱和对自然美景的欣赏。词人通过对春水的描绘，传达了一种愉悦和宁静的情感。

意象运用：
“鱼没浪痕圆，流红去、翻笑东风难扫”等句，运用了生动的意象，如“鱼没浪痕”和“流红”，形象地描绘了春水流动和落花随水漂流的景象，增添了诗意。

自然景观的描绘：
“荒桥断浦，柳阴撑出扁舟小”等句，通过对荒桥、断浦、柳阴和扁舟的描写，展现了一幅宁静而略带荒凉的春日水边景色。

语言风格：
张炎的语言清新雅致，如“和云流出空山，甚年年净洗，花香不了？”等句，不仅对仗工整，而且意境深远，给人以美的享受。

结构布局：
词的结构清晰，从春水的流动到春天的花香，再到词人对往昔的回忆，层层递进，情感逐渐升华。

主题深刻：
这首词的主题在于表现春天的生机与美丽，同时也透露出词人对往昔时光的怀念和对自然美景的热爱。

艺术手法：
张炎在这首词中运用了丰富的艺术手法，如拟人、比喻、对比等，使得词的意象更加鲜明，情感更加丰富。

结尾巧妙：
词的结尾“前度刘郎归去后，溪上碧桃多少”以一个问句收尾，既表达了词人对春天美景的留恋，又留给读者无限的遐想空间。

总体来说，《南浦•春水》是张炎的一首优秀词作，以其生动的意象、清新的语言和深刻的主题，展现了春天的生机与美丽，同时也传达了词人对往昔时光的怀念和对自然美景的热爱，给人以美的享受和情感的共鸣。

海尔罕

齐己的《谢中上人寄茶》是一首表达对友人寄赠茶叶的感激之情的诗作。以下是对这首诗的赏析：

情感表达：
诗中“春山谷雨前，并手摘芳烟”表达了诗人对友人亲手采摘春茶的感激之情，以及对这份礼物的珍视。

意象运用：
“绿嫩难盈笼，清和易晚天”通过“绿嫩”和“清和”的意象，描绘了茶叶的新鲜和采摘时的宜人气候，营造了一种清新自然的氛围。

自然景观的描绘：
诗中对春天山谷的描写，如“春山谷雨前”，不仅传达了茶叶采摘的季节背景，也表现了诗人对自然美景的欣赏。

语言风格：
齐己的语言简洁而富有韵味，如“试煮落花泉”中的“落花泉”给人以美的联想，使得整首诗的意境更加深远。

结构布局：
诗的结构紧凑，从采摘茶叶到邀请友人共品，再到对友人寄茶的感激，层层递进，情感逐渐升华。

主题深刻：
这首诗的主题在于表现友情的珍贵和对自然美景的欣赏。通过茶叶这一载体，诗人表达了对友人情谊的珍视。

艺术手法：
齐己在这首诗中运用了借景抒情的手法，通过对春山谷雨、茶叶等自然景物的描绘，传达了对友人的感激之情。

结尾巧妙：
诗的结尾“地远劳相寄，无来又隔年”表达了诗人对友人遥远寄茶的感激，同时也流露出对友人不能常来的遗憾。

总体来说，《谢中上人寄茶》是齐己的一首表达友情和自然美的佳作，以其清新的语言、深刻的主题和巧妙的结构，展现了诗人对友人情谊的珍视和对自然美景的热爱，给人以美的享受和情感的共鸣。

海尔罕

刘禹锡的《酬乐天咏老见示》是一首表达对老年生活态度的诗，通过深刻的思考和哲理，展现了诗人对老去的豁达与乐观。以下是对这首诗的赏析：

情感表达：
诗中“人谁不顾老，老去有谁怜”开篇即提出了对老年的普遍关切，表达了对老年状态的同情和理解。

意象运用：
“身瘦带频减，发稀冠自偏”通过形象的描绘，表现了老年人身体的变化，如身体消瘦、头发稀疏，这些细节描写增强了诗的真实感。

生活态度：
“废书缘惜眼，多灸为随年”反映了老年人因身体原因而不得不放弃一些活动，但同时也透露出对健康保养的重视。

人生感悟：
“经事还谙事，阅人如阅川”表达了诗人对人生经历的深刻理解和对人性的洞察，显示了一种成熟和智慧。

乐观态度：
“细思皆幸矣，下此便翛然”诗人在深思熟虑后，对老年生活持有一种乐观和超然的态度。

哲理思考：
“莫道桑榆晚，为霞尚满天”以“桑榆晚”比喻老年，而“为霞尚满天”则形象地表达了老年依然可以有丰富多彩的生活，体现了诗人的积极人生观。

语言风格：
刘禹锡的语言质朴而富有哲理，整首诗的表达既直接又含蓄，让人在品味中领悟到深层的意义。

结构布局：
诗的结构清晰，从对老年的普遍关切到个人的生活体验，再到对老年生活的乐观态度，层层深入，逐步展开。

主题深刻：
这首诗的主题在于表达对老年的深刻理解和积极的生活态度，鼓励人们正视老年，以乐观的心态面对生活的变化。

艺术手法：
刘禹锡运用了生动的比喻和形象的描绘，使得诗歌的意象更加鲜明，情感更加丰富。

总体来说，《酬乐天咏老见示》是刘禹锡的一首优秀诗作，以其深刻的主题、质朴的语言和丰富的哲理，展现了诗人对老年生活的深刻理解和积极乐观的态度，给人以启发和鼓励，是一首具有较高艺术价值和思想深度的作品。